jmiguel: Es verdad, cuando se usan con torpeza, estas herramientas digitales (como cualquier otra) produce resultados espantosos. Lo puso muy claro mi profesor, Abelardo Rodríguez: “La computadora debe ser un lapizote”.

BFJ: Pero son poquísimas las tecnologías que no han cambiado en todo ese tiempo. Gracias por tu comentario.

Adriano: Ya conocía tu blog y me gusta mucho, me declaro fan de tu trabajo. Y justo ESE es mi punto, es sólo una herramienta más, Muchos saludos.

Pato: Y vaya también un abrazo hasta Morelia, para Adriana y para ti.

Thalía: Verás de qué manera optimizas tu trabajo cuando la tengas. Saludos.

Mungui: Gracias. Lo aprecio mucho viniendo de uno de mis mejores alumnos. Saludos.

Gabriel: Muchas gracias, me enorgullece que te haya gustado el post. Un saludo.

Nates: Lo sé. Pero no creo que mantenerte en el margen o fuera del sistema sea siquiera opcional.

Santiago: Por cierto, eres de los pioneros de los webcómics en nuestro país. Un saludo hasta San Francisco.

Entonces la pregunta es: ¿Quién me regala una Cintiq?

Lo que sí me ha pasado es que hace unos 10 años, al ir a visitar a un cliente a enseñar portafolio, se asombraban si uno llevaba impresiones a 600 dpi o una laptop con el portafolio en CD-ROM. Lo consideraban de última, por que nadie tenía ese tipo de impresiones, más que los “pro”, y las laptops eran escasas y caras. Recuerdo haberle pedido su laptop a una amiga para ir a una cita con un cliente pedorro, y la estratagema dio resultado.

Actualmente, cuando en la papelería de la esquina venden impresiones de 3200 dpi y todo mundo tiene acceso a internet para ver tu portafolio, el efecto de enseñar un sketchbook a la antigüita es mayúsculo. Más de una buena chamba me ha salido de mostrar mi bitácora grasosa, descosida y con gotas de café, porque el cliente todavía lo ve como algo “real”; y en estos días virtuales, lo real se ha vuelto un lujo (o una rareza). Curioso como da vueltas la vida.

Saludos, gran post, Bef.

¡Abur!

Primero. Para los que trabajan en esto, no es ningún secreto ni para los que tengan sentido común pero conviene aclarar que trabajar en computadora es práctico pero no necesariamente más facil, es decir, se requiere talento, esfuerzo y oficio para lograr buenos resultados. Los ilustradores digitales (o semi-digitales, servidor) NO hacen trampa. El software NO resuelve el problema creativo, sólo sistematiza y pone las herramientas en las manos del usuario.

Estracto de una conversación:
Alguien: ¡Ah! así que trabajas haciendo dibujos ¿no?
Yo: Sí, más o menos.
Alguien: ¡Ah! PERO los haces en la computadora ¿no? (con tono reprobatorio, como si hubiera sacado acordeón en un examen)

Segundo. No es sólo que se necesite saber usar el pincel para ocupar su versión digital. Sino que, también, viceversa. Muchas cosas se aprenden sobre técnica, color, métodos de reproducción, etc, usando la computadora. Cosas que después se pueden aplicar a medios tradicionales y, ultimadamente, SIEMPRE es mejor saber más sobre la propia profesión.

Tercero. Amigos puristas. Nada les va a pasar si intentan ampliar horizontes. No se les va a olvidar nada ni van a traicionar nada. Pueden elegir (como Dave McKean o Ashley Wood ) el camino mixto o pueden hacer un trabajo 100% digital. Como sea, siempre es bueno tener la opción si así se requiere y decidir con conocimiento de causa, no por prejuicio.

Cuarto. Argumento comercialoide y mercantilista (pero muy prático). Queridos, las formas de trabajar han cambiado y hay nuevos soportes donde los ilustradores pueden trabajar, soportes que se inventaron a partir de la revolución digital. Para ocupar estos espacios es, muchas veces, indispensable tener conocimiento de los métodos digitales. Ahora ¿Hay que dejar pasar esos trabajos(y dinerito) por razones románticas e inoperantes? Se me ocurre que el horno no está para bollos.

¡Saludos Bef!